——姚玲和她的《牡丹畫》
原本我是不認(rèn)識(shí)中國畫女畫家姚玲的,只是在朋友的網(wǎng)上空間里見過她的牡丹畫。可是隨著《姚玲中國畫集》2016年由安徽美術(shù)出版社出版,先后有十幾家網(wǎng)站熱忱推介,我隨之有了想結(jié)識(shí)她的念頭。經(jīng)過打聽,才知她竟是我一位朋友的閨中蜜友,這樣就有了走近女畫家的機(jī)緣,才有了品茗賞畫,暢談胸襟的快事,也才真正把一幅幅花團(tuán)錦簇的牡丹畫和眼前的這位風(fēng)姿綽約青春靚麗的女畫家聯(lián)系起來。
花鳥畫歷來是中國畫的重要的組成部分,歷史上就出現(xiàn)過群星閃爍的大師巨匠。自然界的樹木、花草、魚蟲、禽獸,本有它自身的生命密碼和生長軌跡,可是在人們的哲學(xué)、文化、習(xí)俗的觀照下,被賦予了各自不同的品格。“歲寒三友”的松竹梅,迎風(fēng)傲雪、堅(jiān)貞不屈,成了文人雅士修身養(yǎng)性的楷模,“出污泥而不染”的荷花,以“富貴不能淫,威武不能屈”高雅潔白的形象贏得了世人的贊頌。而牡丹在人們的精神世界里更有著不同凡響的映象。
牡丹花,雍容華貴,有富貴之象,千百年來始終象征著欣欣向榮、國富民安的太平盛世,寄托著世世代代平民百姓對(duì)美好生活的向往和愿景。于是,牡丹成了花鳥畫家創(chuàng)作的重要題材之一,深受歷代文人墨客贊譽(yù)刻畫“……唯有牡丹真國色,花開時(shí)節(jié)動(dòng)京城”,“何人不愛牡丹花,點(diǎn)斷城中好物華,疑是洛川神女作,千嬌萬態(tài)破朝霞”,“傾國姿容色,多開富貴家,臨軒一賞后,薄萬輕千花”等耳熟能詳?shù)脑娮鲾?shù)不勝數(shù)。尋常百姓也都喜好用一幅牡丹花的畫作來裝點(diǎn)自己的高堂陋室。
牡丹花在眾多的花鳥畫題材中,又是很難掌控和把握的畫種;^敷色多樣,花葉托花呼應(yīng),畫面既整體又要有節(jié)奏,方可氣韻生動(dòng),才可富有藝術(shù)感染力。一幅牡丹圖大可看出畫家的功力深淺和文化修養(yǎng)的高低。
畫家姚玲的畫作中,梅蘭竹菊也常駐筆端,但牡丹始終是她專攻的畫作題材。牡丹在畫家姚玲的筆下便有了萬千風(fēng)情,讓觀者贊賞不已。
姚玲的牡丹畫作,既有用無骨畫法,參以勾線填色,她把兩種畫法和諧統(tǒng)一在女性細(xì)膩的情愫之中,筆墨堅(jiān)實(shí),色彩鮮明,枝葉繁茂,花冠艷麗,花開熱烈,如火如荼,畫面濃麗熱烈,飄逸瀟灑,達(dá)到了雅俗共賞的藝術(shù)效果,呈現(xiàn)出一派姹紫嫣紅美不勝收的景象。也有牡丹、或壽石、或青花,或蝶,或鳥,構(gòu)圖自然緊密,紅花綠葉,交雜相間,斑斕奪目,生機(jī)勃勃,初呈老辣剛勁之氣,金石強(qiáng)悍與寫意放逸協(xié)調(diào)統(tǒng)一,另具一番氣象。
中國畫是極講究筆墨功夫的。姚玲的畫作中的線和面,墨與色,抑揚(yáng)頓挫,疏密粗細(xì),快慢虛實(shí),濃淡干濕,無不顯現(xiàn)著她作為女畫家的才思、情思和功力。賞讀姚玲的牡丹畫作,真有俯身親近牡丹之沖動(dòng),花葉拂衣,香氣裊裊,與花共語,搖曳心旌,心與情俱會(huì)得到純凈和升華。
傾心交談中,當(dāng)憶起她的學(xué)畫之路時(shí),畫家自己感喟良多。姚玲出生在一個(gè)知識(shí)分子家庭,家學(xué)深厚。父親擅長書法,姚玲幼年多有熏染,七八歲她就臨摹小楷,前后經(jīng)年,但囿于學(xué)業(yè),斷斷續(xù)續(xù),淺嘗輒止,雖如此,這段經(jīng)歷,也為她日后學(xué)畫,埋下慧根。參加工作以后,多有閑暇,作為生長、生活在文化名城壽州的她,受濃郁的文化氛圍熏陶,她又重新拿起了毛筆,走上了學(xué)畫之路。初入畫境,由于對(duì)中國畫一無所知,糊糊涂涂,跌跌撞撞,走了十余年,還是徘徊在藝術(shù)大門之外。直到2007年,被識(shí)才的中國畫著名畫家朱寶善先生收為弟子,才算真正走上藝術(shù)之路。
光陰荏苒,一路走來,姚玲的畫作漸入佳境。她把色彩與墨色融為一體,豪放中不失精微,傳統(tǒng)中不乏個(gè)性和現(xiàn)代感,用筆剛?cè)嵯酀?jì),蒼勁老辣,極富彈性,粗獷處狀如屈鐵,很難相信出自弱女子之手。
當(dāng)我把裝幀精美的《姚玲中國畫集》輕輕合上,放于書桌案頭,那幾十幅凝聚著女畫家心血的畫作還在我眼前浮現(xiàn),而思緒卻如潮水般奔涌。風(fēng)住塵香花正開。期待女畫家姚玲的牡丹更多,更美,更艷!
(畢生)